ЖЖ рекомендует

История этого похищения, случившегося в 1991 году в Калифорнии, потрясла Соединенные Штаты, а за ними и весь мир.



В издательстве «Эксмо» вышла книга-исповедь девушки, которая провела в сексуальном рабстве большую часть своей жизни. Девочку похитили прямо на остановке школьного автобуса, и на протяжении 18 лет никто не мог найти ее следы. Несмотря на то, что Джейси искала вся полиция штата и сотни добровольцев, маньяк и его супруга беспрепятственно удерживали пленницу на расстоянии всего двух часов езды от ее дома. Девочка жила в ужасных условиях, без какой-либо врачебной помощи родила двоих детей и как могла, растила и воспитывала малышей.

«Прежде каждый день для меня был днем борьбы. Теперь, после восемнадцати лет стресса, жестокости, одиночества, скуки, совершенно одинаковых дней, я впервые с нетерпением жду завтра. Теперь я точно знаю – можно перенести тяжелейшие ситуации и выжить. И не просто выжить, но сохранить себя. Я сделала это. История учит, что даже когда надежда должна была бы уже умереть, она все равно теплится в сердцах людей.
Жизнь слишком коротка, чтобы размышлять о том, чего не имеешь. Даже если в мире есть только один человек или вещь, за которые можно быть благодарным, этого уже достаточно. Да, я не сомневаюсь: мне повезло. Я бы не выдержала все испытания без веры, что однажды мое существование наполнится смыслом».

Оказавшись на свободе, Джейси Ли Дюгард написала книгу, в которой рассказала о том, что даже в самой страшной ситуации всегда есть место надежде. Несмотря на то, что ее безоблачная жизнь и счастливое детство фактически были украдены, Джейси смогла выстоять, не сломаться и, в конце концов, начать новую жизнь.

Эта книга стала настоящим бестселлером. Страшная судьба и беспримерное мужество привлекли внимание миллионов. Фотография Джейси не раз попадала на обложку журнала People, девушка рассказала о своей жизни в десятках телепередач. И везде, где бы она не появлялась, Джейси спешила напомнить людям о том, как важно не терять надежду ни при каких обстоятельствах.

Купить книгу "Украденная жизнь".

( Collapse )

23 февраля из Дня защитника отечества постепенно превращается в мужской день календаря, а культурные программы перестают ограничиваться только военной тематикой. Но потребность в настоящих мужчинах по-прежнему остается. Каков сегодняшний «защитник» решили выяснить в московском «Политеатре». Поэтический концерт «Девушка и герой», посвященный празднику, станет попыткой поиска героя сегодняшнего дня. О поэзии, монетизации искусства и «герое нашего времени» с ведущим поэтического концерта – Андреем Родионовым побеседовал редактор по культуре Livejournal Федор muzicaviva Вяземский



Андрей, на мой взгляд, поэзия сейчас начинает выходить из глубокого андеграунда, это верно?
Да, поэзия, безусловно, в 2012 году выстрелила. В простых прикладных вещах сильно помогли этому подъему Всеволод Емелин и Дмитрий Быков. Не буду, конечно, обсуждать качество этих стихов, но важен факт – поэзия сейчас обсуждается обществом.

И это произошло буквально за какой-то короткий промежуток времени?
Да, за весну 2012 года все очень сильно изменилось.

Почему?
Не знаю. Поэты с юмором списывают это на революционные настроения прошедших полутора лет. Эти настроения всегда провоцируют поэтов и предъявляют им претензии, поэты всегда это ощущают. В такие моменты чувствуешь, что люди ждут стихов, и хочется писать. Это ощущение у меня, на самом деле, до сих пор не проходит.


( Collapse )

фото Дарья Разумникова

7 февраля в рамках фестиваля «АртНоябрь» в Московском Международном Доме Музыки выступит выдающийся кларнетист современности – Чарльз Найдик. С Россией этого музыканта связывают не только выступления в нашей стране, но и годы обучения в Московской консерватории. Перед выступлением с кларнетистом поговорил редактор ЖЖ по культуре – Федор Вяземский.


Чарльз, расскажите про инструмент, на котором вы будете играть?

Этот кларнет сделан из особой породы дерева – самшита. Вообще, я всегда хотел играть на инструменте, который сочетал бы в себе лучшие качества стальных инструментов и деревянных духовых. Этот кларнет сделан по заказу и отвечает всем моим требованиям.

Вы очень хорошо говорите по-русски, даже несмотря на то, что долго здесь не бываете. Как вам это удается?

Я люблю русский язык. Я стараюсь и говорить, и читать на нем. У меня есть русские друзья. Я много с ними общаюсь устно и переписываюсь. Люблю читать книги на русском языке.

( Collapse )

30 сентября в Москве, в концертном зале «Крокус Сити Холл», состоится концерт Андрея Макаревича и «Оркестра Креольского Танго», посвященный десятилетию группы! «Оркестр Креольского Танго» был создан Андреем Макаревичем в 2001 году – параллельно с «Машиной Времени». Лидер «Машины» еще с 70-х годов записывал сольные работы вне жанра рок-музыки – это были и песни в сопровождении акустической гитары, и эксперименты с группой «Квартал», «Папоротник» и кавер-версии со сборников «Песни, которые я люблю» и «Пионерские блатные песни» - а в начале тысячелетия захотел играть с джазовым составом и собрал такой состав.

Андрей Макаревич: Мне очень повезло с музыкантами – это универсальные люди с огромным музыкальным багажом. Музыка, которую мы делаем вместе – абсолютно живая, она всё время меняется. Собственно, за это я и люблю джаз!

За эти годы ансамбль дал несколько сотен концертов, собирая полные залы по всей стране и за ее пределами. Музыка оказалась настолько востребованной, что и сейчас расписание «Оркестра» заполнено на полгода вперед! Было выпущено шесть альбомов, не считая сборников – сейчас готовится седьмой. Все эти записи ожидал успех и у критики, и у публики. Сегодня «Оркестр Креольского Танго» - это пианист и аранжировщик Евгений Борец, контрабасист Сергей Хутас, аккордеонист Александр Бакхаус, скрипач Александр Антонов, барабанщик Сергей Остроумов и трубач Александр Дитковский (двое последних выступают на постоянной основе и с «Машиной Времени»). В последнее время с этим составом постоянно сотрудничают саксофонисты-виртуозы, продолжатели легендарной джазовой династии братья Дмитрий и Александр Бриль. В ходе концерта публике будут представлены и известные, и новые песни команды. На сцену выйдут гости, в том числе неожиданные. Надеемся, это будет достойным сюрпризом. В общем, ждём!

В России вышел бестселлер «Три чашки чая». Эта книга стала самой продаваемой в мире реальной историей последнего десятилетия, несколько лет удерживаясь на вершине самых авторитетных топов продаж. Её герой и соавтор - Грег Мортенсон - был объектом расследования ЦРУ, его жизнь неоднократно висела на волоске, соотечественники угрожали ему расправой, подозревая Мортенсона в террористической деятельности, в Пакистане его похитили и чуть не расстреляли моджахеды, а в 2009 году Мортенсон уже был главным кандидатом на Нобелевскую премию мира, которую в последний момент вручили Бараку Обаме. В 2010 году Грег был снова номинирован. «Я не хотел менять мир, – признается Грег Нобелевскому комитету. – Просто так получилось».

В прошлой жизни – любитель-альпинист, подрабатывал медбратом, ночевал в машине. В нынешней - человек, который осуществляет крупнейшую гуманитарную миссию современности. Две эти жизни оказались разделены восхождением на расположенную в Кашмире гору-убийцу К2 (Чогори), вторую по высоте после Джомолунгмы. Прозвище горы оправдало себя – восхождение едва не стоило Грегу жизни. К2 осталась непокоренной. А едва живого Грега подобрали и выходили жители деревушки, примостившейся у подножия Чогори... Впоследствии он ещё не раз возвратится сюда, уже как организатор благотворительного фонда, который строит в Пакистане школы и медицинские центры…
«Три чашки чая» – это не только вдохновляющая история успеха и обретения смысла жизни, но и живой взгляд западного человека на людей, быт и культуру Востока. Книга получила 8 литературных премий, была издана в 48 странах и в каждой из них стала бестселлером.


( Collapse )

Другой Театр представляет спектакль по одной из самых откровенных и сложных пьес гениального английского драматурга Теннеси Уильямса «Стеклянный зверинец».

Накануне премьеры nmartines встретилась с режиссером спектакля, Гульнарой Головинской.

Театральные слезы отучают от житейских. Как был прав выдающийся русский историк Василий Осипович Ключевский, которому и принадлежат слова, выбранные нами заголовком и одновременно эпиграфом к интервью с режиссером Гульнарой Головинской. Первая постановка Гульнары Головинской в качестве режиссера состоялась Театре юного зрителя и оказалось более, чем успешной - ее «Александр Блок» вот уже 6 лет не сходит со сцены, приобретая все больше поклонников. Этому предшествовала работа в качестве актрисы и учеба у Романа Виктюка. Теперь Голвинская – режиссер-педагог в студии обожаемого учителя, а также вполне востребованный художник. За плечами также учеба в театральном училище им.Щукина, а впереди – несколько многообещающих премьер.

Гульнара, вы впервые сотрудничаете с «Другим Театром». Как состоялось ваше знакомство?

Получилось совершенно случайно. Моя однокурсница по щукинскому театральному училищу Оксана Цехович, которая уже поставила в ДТ спектакль по пьесе Ольги Мухиной «Лавстрория», узнала о сложностях с моей новой работой, которой и был спектакль «Стеклянный зверинец». Дело в том, что репетировать его мы начали в ТЮЗе, но так как политика театра поменялась, я стала опасаться за судьбу спектакля, идея которого меня совершенно захватила. Потому что я уже сильно начала думать и об этой пьесе и об авторе, который для меня любимый, которогоя считаю гениальным. Так вот, спустя какое-то время мы встретились с Сергеем Дмитриевичем Петрейковым, директором ДТ, он посмотрел то, что мы уже сделали и сразу предоставил нам репетиционную площадку. Собственно, спектакль был готов к показу еще в прошлом сезоне, но из-за моих экзаменов в щукинском училище, премьеру пришлось отложить.


( Collapse )

Очередная громкая премьера в ЖЖ!

Компания Gala Records представляет премьеру видеоклипа Моби на песню Disco Lies в Живом Журнале. С 8 марта по 31 марта полную режиссерскую версию клипа (есть еще версия цензурная) можно будет скачать или посмотреть только в LiveJournal.

Песня Disco Lies войдет в новый, шестой по счету альбом Moby "Last Night", релиз которого назначен на 31 марта 2008 года. Этот альбом гораздо более электронный и танцевальный, чем несколько предыдущих, - говорит музыкант о своем произведении, - скорее всего, благодаря той диджейской работе, которой я занимался в последнее время. В записи альбома принимали участие несколько интереснейших приглашенных вокалистов. Мой фаворит – это репер Грэндмастер Каз, один из авторов "Rappers Delight", который делает реп с 1975 года. Я просто счастлив, что он согласился участвовать.

Зубодробительная история про цыплят - смотрите прямо сейчас ( Collapse )